一个美好的夏日，挪威峡湾边的山上，伴随阵阵海浪声，一间简洁又清冷的房间，两个年迈的老妇人聊起往事，过往的记忆涌上心头……上海话剧艺术中心·后浪新潮演出季剧目《一个夏日》中文版6月8日晚在上海话剧艺术中心首演。五位实力演员田水、温阳、赵思涵、刘炫锐、王也农用细腻的表演展现最自然流动的情感，演绎最日常的生活，诠释安静的力量。

《一个夏日》的剧本于1999年问世，2000年获得北欧剧协最佳戏剧奖，是挪威作家约恩·福瑟的代表作。福瑟是当代欧美剧坛最富盛名，以及作品被搬演最多的剧作家之一，有着“新易卜生”，“新贝克特”等美誉。他的作品迄今已被译成近五十种文字，在全球上演逾千次，囊括了几乎所有最顶尖的国际艺术大奖，也是近年诺贝尔文学奖的热门候选人之一。瑞典戏剧评论家莱弗·策恩曾评论道，“福瑟是在为一个尚未到来的时代写作。唯有在演绎者和观众共同的梦境中，这个戏剧的时代才能到来。”

福瑟的作品中蕴含巨大情感张力的极简主义语言，对白中强烈的节奏感与音乐感，并置的时空，交缠的现实与梦幻，彰显他独特的美学与戏剧风格。重复、停顿、空白和沉默，福瑟赋予我们生活日常中那些熟悉的语句全新的含义。他作品中的人物往往没有具体的名字，常被冠以“男人”“女人”“他”“她”“朋友”等称呼，这种独特的命名方式暗示剧中人物的经历具有普遍性。2019年，话剧《一个夏日》首次被上海话剧艺术中心搬上舞台，让更多中国观众走近了福瑟。

(资料图片)

话剧《一个夏日》的文学顾问及剧本翻译邹鲁路是福瑟中文剧本集的译者，因为她的翻译，让中国观众走进了福瑟。“就像是天外飞来一块大石头，‘嘭’的一声砸在我的心上。”这是邹鲁路第一次看完《一个夏日》剧本后的感受。邹鲁路认为，福瑟的字里行间，有着对所有在时间荒原上相遇的人们所怀有的无限悲悯之情。而最令人难忘的，是他的剧作中那无处不在的诗意的暗涌，是他对人生的倾听。

极具风格化的福瑟作品在当今戏剧界中可谓独树一帜，他的作品像诗歌、像音乐，又像是一幅有大量留白的绘画。导演王魏希望《一个夏日》能走进更多人的内心，在庸长的人生中，给人们平静的力量。

在剧中饰演“年老女人”的是国家一级演员、上海话剧话剧艺术中心演员田水，她个人也十分钟爱这部独特的小剧场作品。她分享道：“这个戏的表达是很克制的，它在一个比较平稳的状态当中，底下是暗流涌动。我想一个好的作品或者有深刻内涵的作品，就是要不断地去演，然后可能经过时间的推移，会不断有更多的人去理解这样的作品，以至于喜欢上这样的作品。我想这也是排演《一个夏日》的意义，再加上我们也喜欢去尝试各种风格，在创作上我们不能局限于某一种风格。这部戏对于演员的表演来说，也是一个蛮大的考验。欢迎更多的观众能走进剧场来看这部很特别的小剧场话剧。”

《一个夏日》将在上海话剧艺术中心·D6空间上演至6月18日。

作者：王筱丽

编辑：宣晶

责任编辑：邢晓芳

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